Archivos para enero, 2011

Gira europea de Watain y Shining

Publicado en Conciertos Metal el enero 21, 2011 por Metaltrip

Watain - "Death Holy Death"

Watain - "Death Holy Death"

Una gira de los más prometedora y para los que gustan de sonidos extremos, vendrá a visitarnos en Marzo, los dos banda como Watain y Shining como principales protagonistas a los que se añaden los Aosoth. La Gira recibe el nombre de “Death Holy Death 2011”.

Watain vendrán de Gira por España con dos fechas dentro de su gira europea para presentar su trabajo “Lawless Darkness“. Será una nueva Gira que esta vez incluye las fechas de Portugal y España.

Las fechas confirmadas en toda Europa, incluidas las fechas de Barcelona y Madrid son:

  • 25/02 DE – Adelsheim, Eventhall
  • 26/02 CH – Lausanne, Docks
  • 27/02 FR – Montpellier, Secret Place
  • 28/02 ES – Barcelona, Mephisto
  • 01/03 ES – Madrid, Caracol
  • 02/03 PT – Lisboa, Revolver
  • 03/03 PT – Porto, Hard Club
  • 04/03 FR – Angouleme, Nef
  • 05/03 FR – Savigny le temple, Empreinte
  • 06/03 UK – London, Relentless Garage
  • 07/03 UK – Reading, Sub 89
  • 08/03 UK – Glasgow, Ivory Blacks
  • 09/03 UK – Liverpool, Masque
  • 10/03 UK – Birmingham, Library
  • 11/03 FR – Notre Dame de Gravenchon, Arcade
  • 12/03 BE – Vosselaar, Biebob
  • 13/03 NL – Zaandam, De Kade

Cuando tengamos los detalles de las fechas en Barcelona y Madrid, os informaremos con más detalle.

Toda la información de las bandas en:

Los Watain quieren revivir los momentos más clásicos del Black Metal, su tema “Legions oF The Black Light” en su participación durante el Hellfest del 2008:

Festival benéfico el 22/01 en Sevilla con Leo037

Publicado en Festivales con etiquetas el enero 21, 2011 por Metaltrip

La Asociación Abeba junto con los organizadores del Alhambra Festival han montado un festival benéfico para recaudar fondos y Reconstruir la Escuela la Hermata de Etiopía. El Festival tendrá lugar el próximo sábado 22 de Enero en Sala Zeppelin Club (C/Herramientas, 35 – Polígono Industrial Navisa).

Concierto Benéfico La Hermata

Concierto Benéfico La Hermata

El cartel estará compuesto por las bandas:

  • Leo 037
  • Ira Regia
  • Katie King

Las entradas se ponen a la venta al precio anticipado de 15€, para costar en taquilla 18€. Las entradas anticipadas se podrán comprar en Totem Musical, Tornillo Rock, Records Sevilla y Heaven & Hell. Con las 100€ entradas compradas se regala un CD de los Katie King.

El concierto dará comienzo a partir de las 21 horas.

Tres bandas y una buena causa, es un buen motivo para ir de concierto.

Topo + Les Vivo – Sala Heineken – 14/01/2011

Publicado en Crónicas con etiquetas el enero 20, 2011 por Metaltrip

Topo - Sala Heineken - 14 Ene 11

Topo - Sala Heineken - 14 Ene 11

Han tenido que pasar diez años para que Topo, esa legendaria banda madrileña, presentara en directo un nuevo disco, y además lo hacían con el aliciente de la grabación de un dvd. Pero vayamos por partes.

El concierto era en la sala Heineken, con lo que los horarios tenían que ser bastante escrupulosos, pues todos sabéis que luego hay sesión de chunda chunda y hay que irse prontito. El grupo telonero, Les Vivo, estaba anunciado a las ocho y media, y cuarenta y cinco minutos después, a las nueve y cuarto, deberían salir los Topo.

Entré a la sala a las ocho y veinte y no había mucha cola, bueno, de hecho, no había ninguna cola, me imaginé que todo el personal ya estaría dentro, pero al entrar en la sala, solo se veía un panorama muy desolador, pues allí no había cuarenta personas. Mal panorama para grabar un dvd.

Como aún faltaban unos minutos, me pasé por el merchandising, donde Topo, además de su último disco, ‘Prohibido mirar atrás’, también llevaba camisetas, mecheros y más cosas, y con precios bastante económicos, como no podía ser de otra manera.

Les Vivo - Sala Heineken - 14 Ene 11

Les Vivo - Sala Heineken - 14 Ene 11

A las ocho y media en punto salían al escenario Les Vivo. Un trío madrileño que llevan ya casi diez añitos, compuesto por Pablo al bajo, Daniel a la batería y como gran curiosidad, Héctor Laina a la guitarra, haciendo también la vez de vocalista del grupo. Y digo curiosidad puesto que Héctor es el hijo de Lele Laina, a su vez, guitarra de Topo. Es decir, el hijo iba a telonear al padre. Creo que era la primera vez que veía algo así.

Les Vivo son una banda que simplemente hace rock, con algo de funk, pero rock sin más tesituras. El poco público congregado no les recibió mal, todo lo contrario, se fueron ganando al público tema a tema. Y es que es muy difícil salir a una sala prácticamente vacía, pero por fortuna, como ya he dicho, sus canciones fueron animando a la gente, despidiendo éstas con aplausos al final de cada una, sin que (al menos yo no lo oí), pasase como otras veces en las que parte del público lo único que quiere es que salga el artista principal desmereciendo a la banda telonera.

Les Vivo - Sala Heineken - 14 Ene 11

Les Vivo - Sala Heineken - 14 Ene 11

Basaron su actuación en temas que irán incluidos en el nuevo disco del grupo, que según comentó Héctor, estaban actualmente grabando. El verdadero alma del grupo es también Héctor que no paró de moverse durante todo el concierto. Daniel en la batería cumplió bien su papel y algo más tímido estaba Pablo, acompañando a Héctor en las voces. Treinta y cinco minutos después de empezar, finalizaron su concierto.

El set list de su actuación fue:

  1. Esclavo
  2. Leer mi voz
  3. Cómete el mundo
  4. El mar
  5. Los deseos cumplidos
  6. Diario de amor
  7. El golpe

Topo - Sala Heineken - 14 Ene 11

Topo - Sala Heineken - 14 Ene 11

Me temí lo peor cuando Les Vivo acabaron de tocar a las nueve y cinco de la noche, ya que a las once de la noche nos suelen echar a la calle en la Heineken, como bien sabéis, y entre grupo y grupo nadie nos quita al menos veinte minutitos. Por lo que temí que el concierto se redujera a una hora y veinte o como mucho hora y media. Pero cual fue mi sorpresa cuando diez minutos más tarde, a las nueve y cuarto, Topo saltaba al escenario.

José Luis Jiménez incluso aún tenía puesta su bufanda y el abrigo cuando cogió su bajo, y por su parte, Lele Laina cogió la Gibson Les Paul con la que había tocado anteriormente su hijo Héctor. Allí todo iba a quedar en familia.

Topo - Sala Heineken - 14 Ene 11

Topo - Sala Heineken - 14 Ene 11

Afortunadamente el público fue mucho más numeroso que con Les Vivo. Diría que había bastante más de media sala que disfrutaron del concierto de Topo. Cuando ya iban a empezar, Lele le dijo a José Luis que esperara unos segundos, pues tenía que terminar de afinar su guitarra. Con lo que unos segundos después, arrancaron con “Ciudad de Músicos”, para después de una breve presentación seguir con “Vallecas 1996,” remontándonos al año setenta y nueve y en el que José Luis se quitó su bufanda.

“Después del concierto” fue la siguiente, pareciendo que iban a picar de todos los discos de la banda, José Luis aquí ya no pudo con el calor y se quitó el abrigo, ya era hora, solo verle daba un calor de narices. De repente, hicieron la primera incisión para recuperar un tema de Asfalto, “Ser urbano”, del primer disco de la banda, allá por el setenta y ocho. A la gente le encantó aquel primer guiño.

Topo - Sala Heineken - 14 Ene 11

Topo - Sala Heineken - 14 Ene 11

José Luis no paraba un momento de moverse, mientras que Lele, más comedido con su casaca negra, nos deleitaba con su buen hacer a la guitarra. El escenario tenía una pantalla de vídeo tras la batería en la que durante buena parte del concierto estaba el logo del grupo, aunque dependiendo del tema, iban variando las imágenes.

“El blues del Dandy” fue la siguiente, y después siguieron con el primer tema de su nueva entrega discográfica, “Empezar”. Fue durante este tema cuando en la pantalla de vídeo se sucedieron imágenes de un supuesto periódico (quizá hasta fuera real) llamado El continente, en el que se veían diferentes noticias relacionadas con la banda.

Topo - Sala Heineken - 14 Ene 11

Topo - Sala Heineken - 14 Ene 11

Miguel Bullido se lo estaba pasando teta en la batería, haciendo algún que otro comentario al público a modo de presentación de canción, y Luis Cruz, muy calladito con su gorra, pero sin parar de sonreír y disfrutar como los demás en el escenario, a la vez que tocando notablemente bien.

“Quijote eléctrico”, nuevamente de Asfalto, del más reciente El planeta de los locos, dio paso a dos cortes del nuevo disco, “La guitarra del inglés” (quizá José Luis se la traiga en el próximo concierto, je je), en la que la pantalla de vídeo se quedó en negro, y “El bosque”, donde el logo de Topo volvió a aparecer.

Mientras Lele Laina se despojaba de su casaba, José Luis Jiménez nos presentó “Rocinante”, también de Asfalto, a través de un pequeño discurso sobre unos cuentos que escribió una vez. Qué maravilla de canción.

Todos a bordo nos llevó de nuevo al “Ciudad de músicos”, y también nos trajo al primer invitado de la noche. Miguel Bullido dejó su sitio en la batería para que fuera ocupado por Cacho Casal, el batería que grabó aquel disco., que fue recibido con una gran ovación por los allí congregados.

Topo - Sala Heineken - 14 Ene 11

Topo - Sala Heineken - 14 Ene 11

Volvieron al nuevo disco con una mirada nostálgica a esa añorada sala que fue Canciller, con el tema del mismo nombre. Qué recuerdos…. Continuaron con “Prohibido mirar atrás”, mientras pusieron el vídeo del tema y después siguieron con un nuevo invitado en el escenario. En esta ocasión, era Carlos de Castro de Barón Rojo, con el que se marcaron Traéme tu amor, que en el set list anunciaban como El blues. Curioso, le vi sonreír mucho más en este tema que en los conciertos que hizo con Barón Rojo el año anterior.

Topo - Sala Heineken - 14 Ene 11

Topo - Sala Heineken - 14 Ene 11

Tras otra buena ovación que se llevó Carlos de Castro, Topo tocó “Los chicos están mal”, del Maria negra, y después llamaron al último invitado de la noche, Miguel Oñate, otrora miembro de Asfalto entre otras bandas, que apagó el cigarro que llevaba en la mano antes de salir al escenario. Más de uno le pidió una calada por la reciente prohibición de fumar en recintos cerrados. Con su llamativa chaqueta amarilla, cantó junto a José Luis “Mis amigos dónde estarán”, canción que ya nos iba anunciando que aquello estaba llegando a su fin.

Con imágenes como psicodélicas mezclando diferentes logos de Topo, y un José Luis que animó al público a ir a conciertos y sobre todo de grupos nuevos, presentó Días de escuela, aquel maravilloso tema también de Asfalto que clamaba por la libertad mientras nos contaba como era un día de escuela en 1960.

Topo - Sala Heineken - 14 Ene 11

Topo - Sala Heineken - 14 Ene 11

Después de este tema, se fueron del escenario y un par de minutos después, volvieron para hacer los bises. “Cantante urbano” fue la elegida para abrir éstos, siendo el cuarto tema del Marea negra que sonó en la noche. “Capitán trueno”, como no podía ser de otra manera, fue la siguiente, ya era la quinta de Asfalto, pero qué bien sonaba. Y para finalizar, José Luis llamó al escenario a todos los invitados y al grupo Les Vivo y volvieron a tocar “Mis amigos donde estarán”. Curioso ver a hijo y padre compartir micrófono durante los coros.

Dos horas de concierto sin solos ni paridas de esas. Solo canciones y más canciones que hizo que todos saliéramos de allí con una sonrisa en la boca. Destacar que no tocaron nada del disco La jaula del silencio, algo que me pareció extraño, y que quizá fueron muchos temas de Asfalto para la grabación de un dvd de Topo, pero es que los compositores de aquellos temas, eran Lele y José Luis, pero volver a escucharlos, siempre será una delicia.

Por último, dar las gracias a Andrea Morante, que me dio todas las facilidades habidas y por haber, estando a disposición de los medios para cualquier problema que pudiera surgir. Muchas gracias Andrea.

Set list:

  1. Ciudad de músicos
  2. Vallecas 1996
  3. Después del concierto
  4. Ser urbano
  5. Blues del Dandy
  6. Empezar
  7. Quijote eléctrico
  8. La guitarra del inglés
  9. El bosque
  10. Rocinante
  11. Todos a bordo
  12. Canciller
  13. Prohibido mirar atrás
  14. Tráeme tu amor – El blues
  15. Los chicos están mal
  16. Mis amigos dónde estarán
  17. Días de escuela

Bises:

  1. Cantante urbano
  2. Capitán trueno
  3. Mis amigos dónde estarán

Hay más fotos de este concierto subidas a nuestro Myspace y nuestro Facebook.

Entrevista con Fraizer, un trío súper rockero

Publicado en Entrevistas con etiquetas el enero 20, 2011 por rociowacken

Fraizer

Fraizer

En fechas recientes, estuvimos hablando con los chicos de Fraizer, un trío argentino pero residentes actualmente en Barcelona, que ofrecen unos directos la mar de divertidos, muy espectaculares y sobre todo con una entrega total y una música sencilla y directa, puro Rock n Roll. Esta es la entrevista que mantuvimos. Hablamos con dos de los hermanos,  en una charla amena.

Después de agradecerles su tiempo y que nos disculparan porque debido a causas de males físicos, tuvimos que repetir la entrevista.

¿Cómo fue el concierto del pasado sábado (puente de diciembre) o también os afectó la movida de los controladores?

La huelga afectó para la libre circulación de los músicos, pero nos pudimos juntar y salió muy lindo el concierto.

Por favor, para las personas que no conocen Fraizer, haznos un breve resumen de la trayectoria de la banda.

Mira nace en el año 2004. Somos tres hermanos argentinos que residimos en Barcelona, veníamos de otros grupos y ocurrió el milagro, siempre lo decimos y nos reímos.

El nombre viene de nuestro apellido, que es Frías, lo teníamos pensado desde hace tiempo, es como una especie de pronunciación que un conocido nuestro lo hacía cuando nombraba a nuestra familia. En el 2007 grabamos el primer disco y este año grabamos el segundo. Somos un power trío del Rock N Roll.

Está claro que sois una banda de Rock puro, pero vosotros, ¿pero vosotros, como os definís musicalmente?

Si hay alguna es el Rock N Roll, pero tocamos un poco de Blues, un poco de Pop Rock, por momentos más Punk, pero siempre la base es el Rock, fresco y directo.

Fraizer

Fraizer

¿Cuáles son las influencias musicales que más te han llegado para dedicaros a ser músicos?

Muchísimas, una lista interminable de bandas que siempre nos han gustado. Nos interesa la música de los años 70, nos interesa mucho la música de Led Zeppelin, The Who, Jimmy Hendrix, AC/DC. Bandas nuevas actuales como John Spencer, Audioslave, muchísimas bandas son las que nos interesan. Nos concentramos mucho en el sonido crudo setentero.

Sois tres hermanos e imagino que el nivel de complicidad es elevado, pero al haber tanta confianza las posibles diferencias en el grupo, no os crean problemas entre vosotros.

Como hermanos y como todos discutimos, pero en la música eso no ocurre, probablemente por los años de entender y compartir ese código. Cuando se fabrican las canciones no existen discusiones, cuando se trabajo en algo es automático, luego nos podemos matar por unas bambas como digo yo, pero en lo musical en general no hay discusiones. Tenemos las mismas raíces y solemos estar de acuerdo en la forma de hacer las cosas. Es uno los nexos de unión más fuertes que hemos trabajado en los últimos tiempos como hermanos.

Por favor, explícame el origen del nombre, Fraizer y que queréis expresar con el.

Como te dije, es una deformación de nuestro apellido Frías, le dimos un pequeño cambio y teníamos el nombre del grupo desde hace años. Nos gustan los grupos de un solo nombre, nos gustó y nos pusimos de acuerdo.  Incluso nos lo tatuamos para siempre el mismo tatuaje. No hay vuelta atrás.

Vamos a hablar del disco “Con el cielo en los píes”, ¿ha costado mucho grabarlo tanto a nivel creativo, como económico?

No, de hecho somos un grupo underground. Buscamos unas condiciones de grabación dentro de unas condiciones de calidad, lo mejor posible, lo más económico posible.

El primer disco nos costó muchísimo en la parte artística, era el primero. Esos eran complicaciones. Para el segundo vino más rodado, veníamos trabajados de los directos. Lo grabamos en directo en el estudio, los tres tocando los tres a la vez. Nos llevó 10 días o menos en grabarlo. Fue una buena experiencia, porque a partir de ese momento decidimos grabar así nuestros discos.

Fraizer

Fraizer

Particularmente, me ha gustado, porque es un disco de Rock, sin efectos ni más adornos. ¿Pero que os diferencia de otras bandas del género?

Somos una banda de Rock que lo damos todo en los conciertos y que no dejamos de sorprender por la entrega en todas nuestras canciones.

Las letras del CD, ¿qué temática quieren expresar?

Muchas, muchas temáticas. En general tienen que ver con la vida cotidiana, cosas que nos van sucediendo. También utilizamos el humor, como Frank Zappa que jugaba mucho el humor en la música. Es una forma de decir lo que uno piensa, de decir las verdades. Vivimos una época de desconcierto, como si todo estuviera al revés pero básicamente son experiencias nuestras.

No intentan ser poéticas, si no directas, como es el Rock N Roll, que dice las cosas como son, por ahí hay algún giro, pero nada especial.

¿Como es el trabajo de composición en Fraizer?

Nosotros tenemos una grabadora portátil como la tuya y nosotros no componemos cada uno en su casa, nos juntamos en el local de ensayo, ponemos la grabadora y nos ponemos a tocar cualquier cosa, a improvisar. Eso normalmente lo hacemos cada vez que nos juntamos y al cabo de una semana nos ponemos a escuchar todo lo que hemos tocado y a partir de aquí decimos esto si, esto no. Es una forma muy espontánea.

Hemos intentado que cada uno trajera una canción desde su casa y no ha funcionado. Nos juntamos y tocamos. Lo registramos todo. Luego te trabajas las letras y los arreglos. Todo tocando, primero que camine sola, si eso funciona, podemos hacer arreglos y trabajar las letras y eso. Nos ponemos como locos, si nos emociona es que va a funcionar en el futuro. Tiene que apasionar y cuando la tocamos si somos los primeros que nos emocionamos. La gente del Rock es muy apasionada y nosotros también. Si se emociona la gente y nosotros, la pasión es completa.

El disco tiene un sonido muy directo, es algo que habéis buscado premeditado o han sido los medios que teníais.

No, como te decía antes fue intencional. El primer disco nos costó muchísimo en la producción, por grabar por pistas y todo eso y dijimos se acabó.

Habíamos leído que antes muchas bandas grababan en directo. No hay artificios y dijimos vamos a trabajar así. Cuando estas en el estudio, todos lo micros lo están grabando, es como el local de ensayo, no baja la intensidad. Eso se siente de alguna manera. El técnico no nos dejaba, eso queda así. Yo recuerdo que por ejemplo Van Halen grababa así y el resultado quedó. En el Rock no se puede mentir.

He notado, que sois bastante polivalentes ya que vais combinando los instrumentos. ¿Qué buscáis con estos cambios? ¿Eso lo hacéis igualmente en los conciertos?

No, cuando empezamos Fraizer, Nico que toca la batería y canta, no era baterista, era cantante. Cuando decidimos tocar los tres nos faltaba un baterista, un bajista, ¿qué podemos hacer?, este moreno tiene que tocar la batería y se joda. Pensamos que nos iba a llevar dos años hasta que cogiera el tono del instrumento, cosa que es lo habitual, pero el tío empezó rapidísimo y a los dos meses estaba de concierto.

Fraizer

Fraizer

Ahora mismo, el panorama esta difícil para todas las bandas, no se venden discos y es difícil hacer conciertos. ¿Qué es lo que os empuja a grabar este disco y a seguir peleando?

Simplemente que nos gusta el Rock N Roll y es un asunto con el que disfrutamos haciendo. Ahora mismo grabar cualquier disco es arriesgar pero nuestra vida es esto y vamos a seguir adelante.

Vamos con vuestros conciertos, que por cierto, pudimos ver con Vintage en la pasada primavera en Madrid y nos encantó por vuestra entrega. Pero, ¿Qué ofrecéis a la gente cuando va a veros? Convence a la gente para que al menos una vez pruebe a veros.

Nosotros damos todo y lo que queremos es que la gente se lo pase bien y disfrute con nosotros. El Rock N Roll es diversión e intensidad y nosotros disfrutamos mucho sobre el escenario. Ese concierto estuvo muy bien, tuvimos una magnífica respuesta del público que asistió al show y vieron cómo lo damos todo y más.

Actualmente, ¿hacéis los temas de “Con el cielo en los píes”, temas nuevos o versiones de bandas?

Antiguamente si hacíamos versiones, pero en la actualidad nos centramos básicamente en temas de nuestros dos discos aunque eso no quita para que alguna vez metamos alguna.

Fraizer
Fraizer

¿Tenéis planes de embarcaros en alguna Gira para promocionar “Con el cielo en los pies”?

Si, pero como te he dicho antes en Salas que respeten a las bandas y donde realmente sea interesante actuar. No hay nada cerrado todavía, en ello estamos. Ahora mismo el panorama está difícil para el directo pero se hará.

Nuestra Web está enfocada al directo de las bandas de Rock y Metal y nos gusta también conocer vuestros gustos, ¿cuales han sido los últimos conciertos que habéis asistido?

Sí hemos estado en varios conciertos como los de Sober, AC/DC que fue espectacular, fantástico.

¿Qué cartel os gustaría ver e  incluso participar?

Pues actualmente con cualquier banda española como Sober, Barricada, Los Suaves, que sería una pasada. Pero muchas bandas de Rock españolas serían una gran compañia y un gran placer actuar con ellos.

Para finalizar, cuéntanos ¿Qué planes tenéis de futuro próximo?

Seguir actuando dando concierto y que poco a poco la gente nos vaya conociendo.

Muchas gracias por vuestro tiempo, esperamos veros pronto en directo y sobre todo que vayan muy bien los conciertos que tenéis preparados, miles de disculpas por el incidente de perder la grabadora, pero más nos dolió a nosotros y nuestro bolsillo. No dejéis de ir a verles, puro Rock n Roll y diversión.

Concierto de Numen en Sala Plateruena (Durango)

Publicado en Conciertos Metal el enero 20, 2011 por Metaltrip

La banda de Black Metal Numen regresa de nuevo a los escenarios de Euskadi, tras cinco años de poca actividad, con un concierto el próximo sábado 26 de febrero, en la Sala Plateruena Antzokia (Durango-Bizkaia).

Numen - Sala Plateruena

Numen - Sala Plateruena

Además, Numen participará en breve en el Festival Cernunnos de París, junto con otro importante elenco de bandas de Black y Pagan Metal.

Para el concierto de Durango tendrán como bandas invitadas a los madrileños Bloodline y la banda de Bergara, Dark Code.

Las entradas anticipadas estarán a 7€, para costar en taquilla 9€. Las entradas se pueden comprar en Plateruena Antzokia (Durango), Zerua Rock Taberna (Bilbao), Lazkano Musical, Iluntz Taberna( Arrasate), Bar Zappa, Goienkale Taberna(Ermua), por email al drownedscream@hotmail.com, o por Internet en www.plateruenasarrerak.eu.

Toda la información de las bandas en:

La apertura de puertas será a las 21:30 horas, para que el comienzo de los conciertos sea a las 22:00 horas.

Nuevo trabajo de Gauntlet – “Live At Brutal Metal Fest”

Publicado en Grupos el enero 20, 2011 por Metaltrip
Gauntlet - "Live At Brutal Metal Fest"

Gauntlet - "Live At Brutal Metal Fest"

El  nuevo trabajo de Gauntlet consta de 5 temas en audio, dos video clips en directo (dirigidos por Alex Cappa en los The Metal Factory Studios), además del nuevo video clip “The Hole” dirigido por Kiko Meler en los Noise Fx Film Studios y editado a a través de Molusco Discos.

Se puede conseguir desde del viernes 17 de Diciembre de 2011 a través de de su Web, Myspace y Facebook oficiales.

El disco fue grabado en el pasado Brutal Metal Fest, donde la crítica especializada les nombró unánimemente como la mejor banda del festival (con el permiso de los veteranos Koma).

Para más información:

Podéis ver en primicia el nuevo video clip de Gauntlet, “The Hole” dirigido por Kiko Meler pinchando en el siguiente enlace:

Este año 2011, el Derrame Rock se celebrará en Ourense

Publicado en Festivales con etiquetas el enero 19, 2011 por Metaltrip

Este año, la 16 edición del Festival Derrame Rock, viene con sorpresas. El festival por primera vez se celebrará fuera de Asturias, y pasará a celebrarse al Recinto Ferial Expourense y su entorno, el mismo espacio que el pasado mes de Septiembre acogió el concierto que forma parte del nuevo DVD de los orensanos, “29 Años, 9 Meses y 1 Día”. El Derrame Rock se celebrará entre el 23 a 23 del próximo mes de Junio.

 

16 Derrame Rock

16 Derrame Rock

El Festival tendrá tres escenarios con la participación entre 50 y 60 bandas.

Igualmente, Los Suaves son el primer grupo confirmado para la edición del 2011.

Las siguientes bandas que han confirmado son:

  • Ojos de Brujo
  • Siniestro Total
  • Lamatumbá
  • Def Con Dos
  • Gatillazo
  • Berri Txarrak
  • O’Funkillo
  • Hamlet
  • Escuela de Odio
  • Dixebra
  • De Acero

Las entradas se empiezan a vender a un precio especial de 40€, limitado a las primeras 2.000 entradas. Las entradasestarán  a la venta en Ticketmaster (Caixanova, Fnac, Carrefour, Tipo, Halcón Viajes…), Musikaze, www.festivalderramerock.com, Peggy Records de Ourense y Tienda de Santo Grial Producciones en Oviedo.

Los primeros 50 compradores en Asturias tendrán el viaje en autobús ida y vuelta gratis, está oferta se activará el día de la salida de los abonos a partir de las 10 de la mañana en la tienda de Santo Grial y será solamente para los que vayan físicamente a la tienda.

Habrá camping gratuito en Oira, a unos 5km del Festival, con autobuses gratuitos durante las 24 horas y con parada en La Alameda de Ourense.

Toda la información del Festival en:

Que bueno es el DVD de Los Suaves llamado “29 Años, 9 Meses y 1 Día” del que ahora os ponemos su tema “Maldita sea mi suerte”:

El 5/02 premier del nuevo disco de Cavalera Conspiracy en Barcelona

Publicado en Conciertos Metal, Grupos el enero 19, 2011 por Metaltrip

Los hermanos Cavalera vuelven a la carga con su proyecto Cavalera Conspiracy. El próximo sábado 5 de febrero, Barcelona se viste de gala, ya que Cavalera Conspiracy hará estreno mundial de su nuevo disco, “Blunt Force Trauma”,  en la Sala Razzmatazz 1 de Barcelona.

Cavalera Conspiracy - Sala Razzmatazz

Cavalera Conspiracy - Sala Razzmatazz

Este nuevo disco, “Blunt Force Trauma”, saldrá a la venta, a finales de marzo con Roadrunner Records.

Durante el concierto los Cavalera Conspiracy grabarán un video clip para este nuevo álbum durante su actuación.

Como bandas invitadas estarán Berri Txarrak, The Eyes, y otras tres bandas invitadas de Kaiowas Records, The Lizards, Noiseast y Vortice.

Las entradas están ya a la venta a través de http://www.ticketmaster.es/.

Toda la información de Cavalera Conspiracy en:

Cavalera Conspiracy en acción durante su actuación en el With Full Force de Alemania, con el tema “Sanctuary”:

Onslaught – “Sounds of Violence”

Publicado en Criticas con etiquetas el enero 19, 2011 por Metaltrip

 

Onslaught – “Sounds of Violence”

Onslaught – “Sounds of Violence”

Una banda de thrash metal como Onslaught, que aparecieron por Inglaterra a mediados de los años 80 y parece que llevan toda la vida, nos va a presentar el que será su quinto lanzamiento, que han titulado “Sounds of Violence”, el segundo trabajo de estudio desde su reunión en 2004.

Con este “Sounds of Violence”, los británicos no intentan engañar a nadie y lo suyo sigue siendo su sonido habitual de Thrash Metal, con guitarras, bajo y batería rápidas, pero sin llegar a grandes velocidades de bandas del género, con unas guitarras muy marcadas y crudas y sobre todo por la fabulosa voz de su más tradicional cantante Sy Keeler. He encontrado estas nuevas canciones algo más pausadas que en trabajos anteriores, como si fueran buscando algo más accesible y más fácil de escucha.

Se nota que son trabajos más maduros y más elaborados con partes más cuidadas, sobre todo en las guitarras que tomas caminos más clásicos y más trabajados, solo hay que escuchar temas donde toman protagonismo los guitarras como “Born for war”, “Rest in pieces” o “Antitheis”.

Lo cierto, es que no hay mucha variedad y ves que los temas se van sucediendo siendo muy iguales, sin grandes virtuosismos, sin grandes arreglos y solo fijándote en detalles más puntuales puedes notar diferencias.

Como tema destacado y del que van a sacar el single y el video tienen la versión del “Bomber” de Motörhead, del que han tenido la colaboración del propio Phil Campbell de los Motor y de Tom Angelripper de Sodom, todo un verdadero lujo. Como ya hicieran en su álbum de 1989 “In Search of Sanity”, donde hicieron dos versiones: Confused de Angel Witch y sobre todo su versión de “Let there be Rock” de AC/DC, por el que muchos les conocieron, parece que los británicos han querido tirar de su particular versión de un tema tan conocido para fortalecer el resultado final de un nuevo trabajo, que hace al menos pensar en que debían potenciar más aún su propia creatividad y estas versiones están bien como regalo a la gente que compra su CD. Realmente es el mejor corte del trabajo, con su particular versión del tema original, con un toque más rápido y veloz y para mi pierde la esencia más sucia y rockera de la creada por Lemmy y los suyos.

Pocos momentos hay frenéticos y más veloces, como en “Suicideology”, donde la banda toma unos ritmos más vertiginosos, de los que más funcionan en los conciertos de Thrash y donde realmente se incita a los pogos. Aquí el señor Keeler se ve ayudado a los coros, con voces más roncas y sucias, dando un énfasis de mayor poderío al tema.

El toque más curioso lo ponen con un tema como End Of The Storm (outro), que es un tema muy breve, basado e interpretado en un piano, que realmente no se que pinta en un disco de Thrash.

Como viene siendo tónica habitual en los trabajos de AFM Records, el sonido está muy cuidado y es de lo mejor del trabajo, ya que han conseguido un gran sonido, que permite dar más fuerza a todos los instrumentos y sobre todo han conseguido que la voz del señor Keeler sea muy potente y la marca poderosa del trabajo.

Un nuevo trabajo, “Sounds of Violence” donde Onslaught siguen con su sonido tradicional, sin grandes experimentos, con un sonido muy potente y conseguido y donde realmente no encuentras grandes variaciones, resultando algo lineal. Bien, para seguidores del Thrash de los británicos, pero difícilmente ganaran muchos fans con el resultado final.

Los componentes de Onslaught son:

  • Sy Keeler – voces
  • Nige Rockett – Guitarra
  • Andy Rosser-Davies – Guitarra
  • Jeff Williams – Bajo
  • Steve Grice – Batería

Las canciones que tiene este “Sounds of violence” son:

  1. Into The Abyss (intro)
  2. Born For War
  3. The Sound Of Violence
  4. Code Black
  5. Rest In Pieces
  6. Godhead
  7. Hatebox
  8. Antiheist
  9. Suicideology
  10. End Of The Storm (outro)
  11. Bomber (Motörhead  cover)

La información de la banda la puedes encontrar en:

AFM Records 2011. 6,50/10

Más conciertos de Stigma

Publicado en Conciertos Metal el enero 19, 2011 por Metaltrip

Ya hemos hablado en alguna ocasión en estas páginas de Stigma, banda de Metal madrileña, que siguen haciendo conciertos para presentar su primer disco “Flores Negras”.

Stigma + Ergum - Coslada

Stigma + Ergum - Coslada

Los próximos conciertos que tienen programados son:

  • 22/01 Sala Jagermaster – Coslada + Ergum (thrash / grind) – entrada gratuita
  • 14/04 Sala Rey Louie – Majadahonda – entrada gratuita

Toda la información de las bandas en:

Esperamos que los conciertos les funcionen y tengamos más noticias de la banda.

Conciertos en febrero de Chris Slade, ex batería de AC/DC

Publicado en Conciertos Metal el enero 18, 2011 por Metaltrip

El batería Gales Chris Slade, que por muchos es conocido por su estancia en los míticos australianos AC/DC viene a España a presentar tres conciertos bajo el nombre de “Chris Slade Circle of Friends”, que es una de las bandas más destacadas de versiones y tributo de AC/DC.

Chris Slade Circle of Friends

Chris Slade Circle of Friends

Además la banda que viene con Chris Slade es de auténtico lujo:

  • Kerry Kelli – guitarrista (Alice Cooper)
  • Robbie Crane – bajista (Ratt)
  • J-Jay Bozzy – Guitarra (DC World)
  • Leon Gowie – cantante (Vengeance)

Las fechas de los conciertos son las siguientes:

  • 3/02 Sala Ritmo y Compás – Madrid
  • 4/02 Sala Totem – Pamplona
  • 5/02 Sala Jai Alai – Huesca

De momento, solo tenemos información del concierto de Madrid, que se vende a través de la Red www.ticketmaster.es por un precio de 20€ más gastos.

Toda la información de las actividades de Chris Slade en su web:

Vamos a ver en acción a Chris Slade Circle of Friends con su particular versión del “Thunderstruck” en directo:

Omnium Gatherum – “New World Shadows”

Publicado en Criticas con etiquetas el enero 18, 2011 por Metaltrip
Omnium Gatherum – “New World Shadows”

Omnium Gatherum – “New World Shadows”

Realmente hay que estudiar el menú habitual de los finlandeses o el clima (que todos sabemos que es muy frio en invierno), ya que no paran de salir bandas de nivel en el mundo del Metal en este país. Ha llegado a nuestras manos el trabajo que en breve van a sacar los Omnium Gatherum, que será el quinto de su ya prolongada (son casí 15 años de actividad), bajo el nombre de “New World Shadows”.

Con una formación recientemente renovada con la incorporación de un nuevo bajista, los Omnium Gatherum nos ofrece un nuevo trabajo cargado de piezas de Death Metal Melódico, más de lo habitual en bandas de este género, cargado de melodías potentes, combinadas con tiempos más tranquilos y melódicos, siempre cargados de fuerza y potencia, sobre todo por la rabia de las voces guturales de su cantante Jukka.

Lo cierto que sus canciones tienen un toque elegante que te llama la atención, ya que prestan mucha atención a que todas las canciones lleven su línea melódica, a pesar de que registran constantes cambios de ambiente, con temas largos, de más de nueve minutos como la inicial “Everfields” o la final “Deep Cold”, quizá su tema más variado. Son temas cambiantes, pero que no pierden su estructura y su lógica. Una base rítmica muy potente, donde para mi entender destaca mucho el trabajo de Jarmo Pikka a la batería, dando mucho empaque a los temas de la banda.

Los temas tienen un toque progresivo, pero sobre todo domina un toque oscuro y melódico, que tiene más protagonismo que la fuerza o la caña.

Guitarras muy variadas en muchos de los temas, con riffs muy cambiantes y variados. El teclado de Aapo Koivisto está muy presente, como es lógico en bandas del estilo, en la mayoría de los temas, poniendo siempre la nota más melódica. Hay cortes, donde el peso melódico lo lleva el teclado, como en el tema que da nombre al CD. Temas siempre muy intensos, bajo una nota algo siniestra. “Watcher Of The Skies”, el tema instrumental” muestra este ambiente tétrico y melódico que saben crear los finlandeses, con un tema que da algo de tregua a su trabajo, pero que no pierde para nada intensidad.

Sus canciones suelen enganchar, por los riffs de guitarra muy melódicos,  muy de corear en los conciertos, solo hay que escuchar temas como “Ego” o “Soul journeys”, para poder apreciarlo. Son temas directos y que no pierden para nada la intensidad que deben tener bandas del género.

Encontramos algunos cliches característicos a lo System of a Down en algunas canciones, como “An infinite mind” y otros matices que hacen algo más variado el trabajo.

En el álbum hay colaboraciones de Dan Swanö (Nightingale/Star One/ex-Edge Of Sanity/ex-Bloodbath etc.) que presta su voz para hacer voces límpias,  Niilo Sevänen (Insomnium) y Mikko “Monni” Reinamo (Kaihoro / Wolftrap).

“New World Shadows” lo grabaron en el Astia Studio 2 en Lappeenranta & OmG Studio en Karhula (Finlandia) con el productor Teemu Aalto, y lo ha mezclado en el Unisound Studio en Örebro (Suecia) el prestigioso Dan Swanö, conocido por sus trabajos con (Edge Of Sanity, Opeth, Katatonia, Dissection, Hail Of Bullets, Bloodbath etc.). El sonido es muy bueno, pero un tanto encorsetado, perdiendo la espontaneidad y se nota que está muy trabajado, ya que entre otras se pueden apreciar muchos matices y arreglos que afianzan más los temas.

Este “New World Shadows” es un trabajo notable de los finlandeses, variado, con temas potentes, variados y entretenidos, cargados de una melodía envolvente, tirando a siniestra y con una gran calidad de musical y de producción. No descubre nada dentro del género, pero puede dar un paso adelante en la carrera de la banda.

Los componentes de Omnium Gatherum son:

  • Jukka Pelkonen – voz
  • Markus Vanhala – guitarra
  • Aapo Koivisto – teclados
  • Toni Mäki – bajo
  • Jarmo Pikka – batería

Las canciones que tiene este “New World Shadows”:

  1. Everfields (9:17)
  2. Ego (4:07)
  3. New World Shadows (6:00)
  4. Soul Journeys (4:54)
  5. Nova Flame (4:10)
  6. An Infinite Mind (5:43)
  7. Watcher Of The Skies (4:17)
  8. The Distance (3:59)
  9. Deep Cold (9:29)

Para más información de Omnium Gatherum en:

Lifeforce Records 2011. 7,75/10

Conciertos de Supra en Valencia y Murcia a finales de Enero

Publicado en Conciertos Metal, Grupos el enero 18, 2011 por Metaltrip

Supra en Valencia

Supra en Valencia

La banda Supra, uno de los proyectos donde está trabajando Leo Jiménez se pone a trabajar para presentar su primer lanzamiento de estudio, “Desde dentro del agujero”, que ha sido grabado en “La casa de la música Studio” de Fuenlabrada y producido por Anty Horrillo y Leo Jiménez.

Supra está compuesto por Rown Houland, César Arroyo, Chus Maestro, Rufo J. Cantero y Leo Jiménez, provienen de bandas tan importantes como Dulcamara, Stravaganzza, Infernoise o Hybrid. Su música es un metal extremo, con influencias del Death Metal clásico, mezclado con partes más hardcore.

De momento tenemos la noticia de sus primeros conciertos, primero en Valencia, que será el próximo Viernes 28 de enero en la Sala La Nave Stage (c/ Maestrat 34, Polígono la Cova – Manises – Valencia).

Junto a Supra estarán Total Death, El Hambre, Cementerio y Kriatura.

Las entradas anticipadas estarán a 7€, para costar en taquilla a 10€. Las entradas se podrán comprar en Discos Harmony, Rock Sala o por el email:

La apertura de puertas será a las 22.30h, para que el comienzo de los conciertos sea a las 23.00h.

El día siguiente, Supra va a Murcia, para tocar el sábado 29 de Enero en la Sala Stereo, con Dulcamara como banda invitada.

Las entradas anticipadas estarán a 10€ para costar en taquilla a 12€. Las entradas se podrán comprar en Tráfico y Comix.

Las puertas abrirán a las 22:30horas.

Toda la información de Supra:

www.myspace.com/suprametalband

Vamos con un tema de los Supra, con su versión de “I’m broken” de Pantera:

http://www.youtube.com/watch?v=I-uM9wvvAXI

By: javier@metaltrip.com & www.metaltrip.com

www.myspace.com/metaltrip & www.metaltripshop.com

Alhambra Festival – por una buena causa – info

Publicado en Festivales con etiquetas el enero 18, 2011 por rociowacken

Ahora toca hablar de un próximo evento que como es benéfico y metálico, hay que apoyar a muerte, aquí tenéis la info del Alhambra Festival.

ALHAMBRA FESTIVAL, colabora con la Asociación Abeba, en un festival benéfico para recaudar fondos y Reconstruir la Escuela la Hermata de Etiopía.

  • Actuarán Bandas como:  Leo 037 + Ira Regia + Katie King

El Festival se celebrará el 22 de Enero de 2011 en:

  • Sala Zeppelin Club.
  • C/Herramientas, 35
  • [Polígono Industrial Navisa] Sevilla

Para mejor localización de la  Sala:

Ya lo sabéis, hay que ir que es por una buena causa. Aquí tenéis un vídeo de una de las bandas participantes, que la disfrutéis:


Los Pink Tones el 5 de febrero en Barcelona

Publicado en Grupos el enero 18, 2011 por Metaltrip

La banda de tributo de Pink Floyd, los Pink Tones, siguen llevando su espectáculo “A Pink Floyd live show” a los escenarios españoles.

Su siguiente concierto será en Barcelona el 5 de Febrero en la Sala Apolo  (C/. Nou de la Rambla 113).

Las entradas anticipadas están al precio de 18€, para costar en Taquilla 20€. Las entradas se pueden comprar en la Red www.ticketmaster.es.

La apertura puertas será a las 20:30 horas, el comienzo del concierto a las 21:00 horas.

El tema “Comfortably Nump” de Pink Tones durante su concierto en la Sala madrileña Joy Eslava, en febrero de 2010:

Después de Todo + Romeo – Sala Taboo (Madrid) – 15/01/11

Publicado en Crónicas con etiquetas el enero 17, 2011 por Metaltrip

Después de Todo - Sala Taboo (Madrid) - 15 Ene 11

Después de Todo - Sala Taboo (Madrid) - 15 Ene 11

El Sábado 15 de Enero, tuvimos la oportunidad de asistir a un concierto en una sala que no conocíamos, la sala Taboo. Allí iban a tocar Después De Todo, acompañados de Romeo.

La sala Taboo, se encuentra en pleno centro de Madrid, cerca del Metro Tribunal, en el barrio de Malasaña. Si vas con el coche puede ser un caos, por que esas calles son muy raras, y es difícil aparcar, pero para el que se mueve en transporte público, está de lujo. Hay que andar cinco minutos y ya estás en la puerta de la sala.

No es una sala grande, pero el público puede ver bien desde cualquier parte de la sala, a no ser que esté muy llena y te toque detrás de una de las columnas que tiene la sala.  Esta vez no estaba llena y pudimos ver bien todo el concierto. Además, el sonido fue muy bueno durante toda la noche.

Lo de los precios de la bebida, es cosa a parte, por que entrar a una sala prácticamente desconocida por el público y que te quieran hacer pagar 5 euros por una cerveza, es un poco descabellado.

Romeo - Sala Taboo (Madrid) - 15 Ene 11

Romeo - Sala Taboo (Madrid) - 15 Ene 11

Cuando llegamos a la sala, las puertas aún estaban cerradas, y había algo de gente esperando fuera. Diez minutos después, abrieron y fuimos entrando. Por suerte, no tuvimos que esperar mucho para ver en el escenario a la primera banda, Romeo.

Romeo es una banda de Metal alternativo, con mucha influencia de hard rock. Ya tiene dos discos en la calle, así que basaron todo su repertorio en temas propios. Abrieron el concierto con Nada Más, de su primer trabajo. El tema es bueno, posiblemente uno de los que más me gustaron, pero no me terminó de convencer para empezar el concierto, ya que es algo floja.

Ahora No fue el segundo tema que interpretaron, y este sí que tiene algo más de fuerza y garra. El sonido era muy bueno, pero a la banda le faltaba algo, y es que había dos diferencias entre lo que habíamos escuchado en disco, y lo que vimos en directo.

Romeo - Sala Taboo (Madrid) - 15 Ene 11

Romeo - Sala Taboo (Madrid) - 15 Ene 11

La primera fue que el batería Fernando, estaba dando su primer concierto con la banda, así que Romeo ha estado unos meses sin subirse a un escenario. Eso sí, Fernando debutó dando un concierto muy bueno, con algún pequeño desliz, pero cumplió de sobra.

La segunda diferencia sí que se notó mucho más. Romeo ha pasado a ser un cuarteto, faltando una de las guitarras, y teniendo que ocuparse Joseph de las voces y de las seis cuerdas, con lo cual no sonaba con la misma contundencia que antes.

Lo que respecta a las canciones, En Este Abismo o Malas Artes parecieron ser las que más gustaron a los asistentes, recibiendo bastantes aplausos después de cada una de ellas. Para cerrar el concierto, tocaron el tema que da título a su segundo disco, Nada Importa cantado por parte de la sala.

Después de Todo - Sala Taboo (Madrid) - 15 Ene 11

Después de Todo - Sala Taboo (Madrid) - 15 Ene 11

Poco más de veinte minutos tuvimos que esperar para ver a Después De Todo colgarse sus instrumentos. Hace más de seis años que estos zaragozanos debutaron con su primer trabajo, y desde entonces han teloneado a varias de las bandas más importantes del Metal nacional.

Un centenar de personas estaban en la sala esperando que arrancase el concierto, y lo hizo con La Voz De La Inocencia y Vuelve A Mi, dos temas de su último trabajo, al que dieron un buen repaso.

Después De Todo es una banda bastante más dura que Romeo, con muchos toques Hardcore, y mucha actitud. Lo malo es que la gente no tenía mucha disposición a disfrutar de un concierto de Hardcore, y por más que Pedro le dijese al público que se animasen y la liasen, la gente se limitó a ver el concierto tranquilamente, sin moverse mucho.

Después de Todo - Sala Taboo (Madrid) - 15 Ene 11

Después de Todo - Sala Taboo (Madrid) - 15 Ene 11

La banda sonaba muy compacta, todo en su sitio, cada uno de los instrumentos se oían con claridad, y la voz también. Esto, unido a la buena acústica de la sala, y el buen hacer de los músicos, hizo que disfrutáramos de un excelente concierto.

Siguieron descargando temas, como Reflejo De Locura o Religión, con la aprobación del público, que se iba animando poco a poco. Ya quedaba poco para finalizar el concierto, y la banda interpretó Rencor, uno de los temas mejor recibidos y muy bien interpretado.

Después de una hora de concierto, la banda abandonó el escenario, mientras parte de los asistentes gritaban títulos de otros temas para que los interpretasen, pero Después De Todo habían agotado su tiempo de concierto, y no hicieron ningún otro tema.

La gente salía de la sala con cara de satisfacción, habíamos visto un concierto correcto de Romeo y un buen concierto de Después De Todo, por solo 8 euros. La asistencia de público pudo ser mayor, pero ya sabemos que cada vez es más difícil conseguir que la gente se mueva para ir a los conciertos, y que hay muchos grupos tocando cada fin de semana.

Hay más fotos de este concierto subidas a nuestro Myspace y nuestro Facebook.

Stratovarius – “Elysium”

Publicado en Criticas con etiquetas el enero 17, 2011 por rociowacken

Stratovarius - "Elysium"

Stratovarius - "Elysium"

Hoy toca hablar de una de las bandas reyes del Symphonic Metal, los finlandeses Stratovarius que después de muchos cambios en su formación, hoy tenemos el placer de presentaros un trabajo nuevo que se llama “Elysium”. Vamos allá.

La discográfica que lo lanza es “EarMusic” y su fecha de lanzamiento es el 14 de Enero 2011, año nuevo disco nuevo en el mercado. Ha sido producido por Matias Kupiainen y se lanzará en 5 versiones diferentes, con una edición especial para coleccionistas con 3000 unidades solamente que trae una camiseta especial para la ocasión y encima firmada por la banda.

La portada es obra de teniendo un pelícano un tanto hecho polvo (pobrecito) en un paisaje de estos como de otro tiempo, con una especie de nave espacial gigantesca y que se acaba de posar, no da buen rollo aunque sus letras no tienen ninguna temática apocalíptica.

Comienza el CD con un tema muy Stratovarius, dando protagonismo al teclado de Jens Johansson y luego dar paso a la voz de Kotipelto que está pletórico en este trabajo. “Darkest Hours” es un tema la mar de comercial y de estribillo pegadizo, con el ritmo muy característico de la banda con coros y mucho teclado. El segundo tema “Under Flaming Skies” ya da más protagonismo a las guitarras y a la base rítmica que queda luego en segundo plano mientras canta Timo Kotipelto, la producción es excelente y no hay que estar muy atento para distinguir todos los instrumentos. Aquí ya la banda arremete con la velocidad que nos tiene acostumbrados. Para mí este es el más Stratovarius de todo el álbum.

Después de tanta caña, pasamos a un tema, “Infernal Maze”, tranquilo y sentimental con Kotipelto cantando muy intensamente para luego pasar al estribillo que es como muy solemne aunque luego ya el teclado nos introduce al Symphonic Metal que es lo mejor que saben hacer los finlandeses, sea quien sea el que esté en la banda. En esta parte del CD han elegido los temas más lentos y llenos de dulzura, como este cuarto corte llamado “Fairness Justified” con la banda haciendo los coros contestando a Kotipelto, un bonito tema que seguro cantaremos todos con ellos en directo. Después de la calma llega la marcha, con “The Game Never Ends” para dejar que se luzcan con los teclados y dejar claro que este “Elysium” es una continuación en su carrera y no un corte radical. Este es otro tema para aprenderse el estribillo a la segunda, con el teclado muy protagonista en el estribillo y una batería muy contundente. Este seguro que será el tema que más le guste a los fans de siempre junto con el penúltimo que ya comentaremos.

“Lifetime in a moment” comienza con un coro como de monasterio, muy susurrante y que te trae frías sensaciones, demasiado lento y sin contenido para mi gusto en el comienzo aunque luego la guitarra te hace cambiar de opinión ya que entra la banda en pleno con unos medios tiempos geniales. Aquí Kotipelto hace gala de la voz que tiene (aunque luego en directo tiene días sí, días no) pero en general el tema luego resulta muy agradable de escuchar y sobre todo de prestar atención a la letra. Otro comienzo lento y muy bonito lo encontramos en el 7º corte, “Move the Mountain” con una guitarra acústica a cargo de Matias Kupiainen, acompañando a Timo. Los dos solitos al comienzo y luego de nuevo los teclados pero sacando sonidos completamente distintos a los anteriormente oídos en el álbum sonando más tipo Hammond setentero para luego terminar tipo piano muy lentamente. Llegando ya al final de “Elysium” tenemos más marcha Stratovarius, a toda pastilla y haciendo Power Metal del bueno, recuerda mucho a cualquier tema de “Destiny” – se llama “Event Horizon” y es el más rápido de todo el disco. Genial la parte de los teclados mostrándonos a la banda en plenitud que han elegido despedirse con un tema más lento que da título al álbum, Elysium,

En general es un disco auténticamente Stratovarius, consiguiendo el sonido que tanto ha gustado a sus fans por todo el mundo y que tras un periodo digamos de reorganización en la banda, los finlandeses vuelven a por todas – esperamos verles en directo con Jorg en la batería que está malito.

Los temas que tiene este “Elysium” son:

  1. Darkest Hours
  2. Under Flaming Skies
  3. Infernal Maze
  4. Fairness Justified
  5. The Game never ends
  6. Lifetime in a moment
  7. Move the mountain
  8. Event Horizon
  9. Elysium

Toda la información de la banda en:

Edel Music 2011. 8/10

Concierto de Skunk DF. para grabar DVD en directo en Madrid el 20/01

Publicado en Festivales el enero 17, 2011 por Metaltrip

Los Skunk D.F. van a dar un concierto en Madrid el próximo sábado 22 de enero en la Sala Heineken, para grabar un DVD en directo de los mejores temas de su trayectoria.

Skunk DF. - Sala Heineken

Skunk DF. - Sala Heineken

Con su particular estilo que mezcla elementos del Heavy Metal más clásico a otros ritmos más alternativos y en algunos momentos menos convencionales, creando un estilo particular, marca de la casa.

Las entradas ya están a la venta al precio de 15€ anticipado y 18€ en taquilla. Las entradas están a la venta en la red www.ticketmaster.es, en la Tienda Tipo Rosa Negra y en el Kurgan Metal Club.

La apertura de puertas será a las 20:30 horas.

Toda la información de la banda en:

Uno de los temas que puede caer en su concierto puede ser “” En Noches como Esta”:

En Marzo Amon Amarth edita su nuevo disco

Publicado en Grupos con etiquetas el enero 17, 2011 por Metaltrip

Ya queda menos para escuchar los nuevos temas de los suecos Amon Amarth, ya que para el próximo 28 de Marzo estará en la calle su nuevo álbum llamado “Surtur Rising”, que será su 8º lanzamiento de estudio.

Amon Amarth

Amon Amarth

Los vikingo Amon Amarth, van a encabezar una Gira como cabezas de cartel para presentar este nuevo trabajo, donde llevarán en casi todas las fechas a The Black Dahlia Murder como banda invitada.

Las fechas son las siguientes:

  • 13/05 – NO – Oslo – Betong
  • 14/05 – SE – Stockholm – Tyrol
  • 15/05 – SE – Gothenburg – Trädgarn
  • 17/05 – DK – Copenhagen – Vega
  • 18/05 – DE – Hamburg – Grosse Freiheit 36
  • 19/05 – BE – Antwerp – Hof Ter Lo
  • 20/05 – NL – Amsterdam – Melkweg
  • 21/05 – DE – Köln – E-Werk
  • 22/05 – FR – Paris – Elysee Montmartre
  • 24/05 – DE – München – Tonhalle
  • 25/05 – IT – Milan – Limelight
  • 27/05 – DE – Dessau – Metalfest Germany
  • 28/05 – AT – Mining – Metalfest Austria
  • 29/05 – CH – Pratteln – Metalfest Switzerland

De momento, no tendremos la suerte de verles por nuestros escenarios, pero si en alguno de los festivales que visitaremos este verano.

Hoy lunes estrenan nueva Web y diseños, los podéis ver en:

Para los más impacientes, entre los que mi incluyo, un tema de los Amon Amarth llamado “Guardians Of Asgaard”:

Jerez Rock Festival 2011, 22 de enero Sala Paul

Publicado en Festivales con etiquetas el enero 17, 2011 por Metaltrip

Jerez Rock Festival 2011

Jerez Rock Festival 2011

Aquí os dejamos el cartel del gran festival dedicado a los grupos más punteros de la escena Metálica  Jerezana llamado Jerez Rock Festival 2011y donde Rocklokal colabora con la Asociación Cultural Jerez Ocio Joven, que es la responsable y organizadora del evento.

Cabe destacar que a través de este concierto tienes la oportunidad de colaborar ya que habrá recogida solidaria de alimentos para el comedor del Salvador, en la puerta del festival, aunque no asistas.

Esperamos tu colaboración, pásate por la entrada y aporta tú granito de arena.

El precio de la entrada es tan solo de 4€. Al finalizar el festival en Cervecería Rock-Bar “La Leyenda” en calle Zaragoza, nº 35 a partir de 0:00 a 01:30 horas presentando tu entrada te invitarán a una consumición mínima.

Patrocinan:

Panadería Gibalbín, Kitálik Amps, Jerez Tattoo, Image Creative, Insomnio ropa y complementos, Kilombo musica-bar.

Colaboran:

Rocklokal.com, Top Artist Promotion, Sala Paúl Delegación de Juventud

Más información:

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