METALTRIP

Aunque haga frío, calor o estemos bastante fastidiados de salud (si, antes que lo digais, la edad no perdona y ya empizana los achaques), no abandonamos nuestra tarea de asistir a las citas más importantes que tiene el Metal, en este caso en Madrid, que nos pilla cerca de casa, pero si hay que coger la mochila para ir a cualquier ciudad o país, si la economía nos lo permite allí vamos. Una tarde en la que iba medio doblada y empastillada (pero por orden del médico, ojo) nos fuimos a la Ritmo y Compás a ver el festival Thrash Clash 2 – el sábado 13 de noviembre 2010, contando con las actuaciones de : Legen Beltza + Omission + Redimoni + Demonished. Esto es lo que pasó:

Una media entrada o así había cuando llegamos a ver la actuación de Demonished. Una banda de Zaragoza que apuesta por el Thrash Metal, pero en su versión más primitiva, muy cercana a la corriente de este género de los años 80, más de los orígenes contando con una base rítmica muy rápida pero con unas voces acompañando que te resultaba chocante el efecto ya que no le pegaba nada.

La parte vocal y la comunicación con el público corre a cargo de Alex cuyo registro es más de grupo de Death que de este estilo por lo que te resultaba sorprendente el efecto. El sonido no les acompañó mucho porque por lo menos donde yo estaba la guitarra no se oía muy allá, pero los chicos es verdad que le echaron todas las ganas que pudieron aunque al tener la papeleta de abrir el festival se encontraron con un público todavía frío.

Descargaron su trabajo “The Torment”  no contando con ningún efecto de humo quedando un poco austero el set aunque tampoco ellos se mueven en demasía. Como cosa detalle – tenían unas guitarras muy bonitas, de llamas y otra de dibujo rojo y negro. Al menos cumplieron con dignidad la tarea de abrir una noche de conciertos.

Su set list fue:

1. Evil Unleashed
2. I am denonished
3. Satan perturbed
4. Demons from my blood
5. My Whyplewd
6. Dawn of Eternity
7. The possession
8. The torment

Redimoni:

Redimoni - Thrash Clash II - Ritmo y Compás - 13 Nov 10

Aparecieron en escena con su cantante vestido de monje y el resto de la banda pintados en plan demoniaco, según lo que nos dijeron antes iban todos vestidos con el hábito aunque deben haberlos colgado ya, es broma. El caso es que salieron a por todas.

Me encantó el set. Buenas noches, soltó el monje con voz hiriente, somos Redimoni y estos es Infernal y comenzó el Thrash ya propiamente dicho sin tintes de otro estilo. Su sonido fue bueno y al igual que la contundencia y velocidad de la banda. Se nota que tienen muchas tablas y dan aparte de buena música espectáculo, cambiándose de posición y presentando en plan hirónico las canciones, como la referida a la visita del Papa.

Lo que más me impresionó fue el tono de voz de su cantante, para mí la más original de la noche destacando su batería que dio mucho espectáculo además de contundencia y rapidez brutal, se las cantó y estuvo levantándose y animando ofreciendo más movimiento y espectacularidad al concierto.  Tuvieron el detalle de dedicarle un tema al Tana (de Avulsed, organizador del sarao) y al resto de las bandas que actuaban. Fueron los que más me gustaron de todo el festival.

Su set list fue:

1. Infernal
2. Chaos Panzerblast
3. Castles of Damnation
4. Defenestration
5. Crawling Ghouls
6. Metalheart
7. Onwards destruction
8. Wrath Wars
9. Shah Mat
10. Hell’s Ascension
11. Facing Pazuzu
12. Desperta Ferro
13. Mesmerized by fire
14. 7 Plagues
15. Nail Maniac

Omission:

Omission - Thrash Clash II - Ritmo y Compás - 13 Nov 10

Fueron los que más fans atrayeron a la Sala y es que sus componentes son viejos conocidos de la escena metálica madrileña y nacional, tales como Miguel Ángel Hernanz (Patillas) y Jaime de Wolvencross/Gloom. Se noto que jugaban en casa.

Se hicieron de rogar al salir y es que fueron los que más efectos de humo y luces guapas tuvieron de todos. Muy maquillados y muy puestos, con una pinta muy satánica, salieron ya aclamados desde su primer tema, con mucho humo, una intro  y unas luces muy pálidas que hacía que la banda tuviera un efecto visual como de vídeoclip, la mar de acertado.

Comenzaron con God para continuar con “Legions” y su famoso “Traitor” consiguiendo ya que la peña se desmadrara y comenzaran los pogos y las correrías, sonaba ante todo muy contundente y la voz del Patillas de lo más acertado para el tipo de Trhash que practican, muy de la vieja escuela. Lo único que no me gustó de su show fue los parones, entre tema y tema había que beber agua, quitarse ropa (vale que hacía calor) pero todo eso como que ralentizaba la marcha que había cogido el personal ya que los minutos que estaban sin tocar eran demasiados y te cortaba un poco el rollo. Eso sí, volvían a salir y otra vez fuerza y caña buena pero otro corte, si no hubiera habido tantos parones hubiera estado genial. Se nota que saben mucho y tienen una gran experiencia en escena, cambiándose de postura, de posición, provocando al personal (fueron muchos los chascarrillos a los colegas presentes) consiguiendo un ambiente muy divertido y a la vez muy trasero. Hubo momento gamberro y blasfemo al sacar una imagen grande de la Virgen y comentar la visita del Papa como otras bandas.

Después de romperla, otra vez a tocar con más fuerza y garra si cabe. Después de irse y volver a tocar el “Architects of Fear” y de pedirnos (como otras bandas) que pasáramos por el merchandising a fichar, se fueron siendo los más aclamados de todos para dar paso al tema “Funeral de la Reina María” de la peli La Naranja Mecánica, dejando todo sudado al personal de lo que habían disfrutado con ellos.

Su set list fue:

1. Intro
2. God Brings you down
3. Legions
4. Traitor
5. Satanic Speed
6. Sarcofaged
7. Hide
8. Satanic
9. Pure Fucking Hate
10. Primitive
11. Agent Steel
12. Architects
13. Outro

Legen Beltza :

Legen Beltza - Thrash Clash II - Ritmo y Compás - 13 Nov 10

Una banda que viene de Euskadi aquí para presentarnos su nuevo trabajo “Need to Suffer” y que debieron flipar al ver que parte del público se largó en cuanto terminaron los “Ommission” – pués ellos que se lo perdieron porque fueron de poco a mucho para terminar liándola y montar más bronca que las otras tres bandas juntas.

Salieron como el que no quiere la cosa, ni intro ni ná, con unos miembros que son lo menos parecidos (menos uno) a músicos de Metal, sobre todo su cantante, con pelo corto, bermudas y zapatillas que nada tenía que ver con lo que estamos acostumbrados, encima nada de humo, ni luces ni ná. Hacen Thrash pero de lo más acorde con el género, con una batería que suena monótona y muy machacona y guitarras endiabladas, no aportaban nada nuevo siendo los temas muy parecidos unos con otros. Eso sí, los que habían quedado allí tenían ganas de seguir empujándose y Xanti supo aprovechar esta circunstancia, bajándose al público para comenzar él los pogos, el que más repartía y el que primero desaparecía dejando a todo el mundo pasándoselo en grande. Su puesta en escena es la mar de simple, descargan mientras todo el peso del show recae sobre él, que se limita a apuntar con el dedo a la peña y como a disparar a todos sus fans. Muy gracioso el pogo que montó en “Vaporised” mientras sus colegas iban a toda leche. Dedicaron un tema al resto de las bandas y pidieron cánticos en plan Festival de Donington, con todo el mundo cantando sus temas (se las sabían todas, yo flipaba). La de veces que fue de arriba del escenario a liarla, qué tío – no se llevará el premio de mejor vocalista pero de animar lo inanimable sí, un diez. En plan musical he de reconocer que se me hicieron muchos temas iguales pero quedó todo salvado con la juerga que montaron.

Su set list fue:

1. Midnight Meat
2. Deathpidemic
3. Meet Me
4. Adan’s Children
5. Awaits you
6. Suicide
7. Dimension of Pain
8. Vaporized
9. Global Dictator
10. Dying
11. Black Star
12. Bises : Fucking Dawn / Cannibalistic

Hay más fotos del Thrash Clash subidas a nuestro Myspace y nuestro Facebook.

• Crónica: rocio@metaltrip.com
• Fotos: Teresa Cid Carazo
• http://www.metaltrip.com/

Para mí era la primera vez que me acercaba a ver el Alhambra Festival, aunque con un cartel que apetecía en otros años no ha sido hasta la  cuarta edición donde me animaba y es que aun que ya haya visto a los grupos otras veces esta era una buena oportunidad de verlos con algo más de repertorio ya que en otras ocasiones lo he visto en festivales más grandes y apenas tienen tiempo, y además ya llevaba algún tiempo sin acercarme por la capital granadina y más aun sin ir a la sala el tren, lugar donde montan el festival, que aunque es un sitio pequeño me gusta por lo cercano que es a la hora de ver y estar con los grupos.

Unas horas antes de ir para la sala me acerque a tomar unas tapas por la ciudad, algo que siempre hay que hacer cuando se va por granada, y además en buena compañía, ya que allí tengo muy buenos amigos.

Arghost -Alhambra Festival - Sala El Tren (Granada) - 13Nov10

Ya sobre las diez de la noche nos agrupamos en la puerta de la sala algunos seguidores de los grupos que iban a tocar, que aunque el cartel indicaba a las diez el comienzo ya se sabe lo que pasa en los festivales, siempre se espera para ver si va llegando mas gente , aunque la verdad es que no acudió demasiados  heavys, con la cantidad que hay en la ciudad no sé donde estarían esa noche, pues bien a las diez y media empezaba el primer grupo ARGHOST de granada que quisieron animar a la gente que tímidamente se iba acercando al escenario, y lo fueron consiguiendo a lo largo de su escasa actuación, unos 35 minutos que bastaron para ver que apuntan maneras, no sé el tiempo que llevan tocando con la nueva formación pero con su juventud y con ganas ya veremos, me gusto la balada” luz de luna” que hicieron  a dos voces, la de Juanma y Sandra, o “senderos de cristal” y algún que otro riff a los judas que se marcaron sus guitarras, y para terminar  “lagrimas del sol” en definitiva buena actuación la de estos chavales que volvían a repetir por el festival.

Santelmo -Alhambra Festival - Sala El Tren (Granada) - 13Nov10

Con la actuación de  Arghost  se acababa también el precio de la cerveza a un euro y la subían aunque la verdad  es que los precios eran buenos, y tras los cambios pertinentes sonaba la intro del  primer disco de SANTELMO para dar paso a “los creyentes”  que no empezó sonando demasiado bien la voz no se escuchaba apenas pero ya en “pídeselo a dios” todo solucionado aunque eso si un poco alta el sonido en general hasta el final del festival ya que con los asistentes que estábamos no podíamos comernos el sonido hablando vulgarmente,  la siguiente canción seria “ángel y demonio” a la que seguiría “si tu quisieras” para mí una de las mejores del disco, y tras “fuego negro” una versión aunque  sonado de la guitarra de Jero  Ramiro no se puede considerar como tal “ reencarnación” de su antiguo grupo santa. El siguiente tema  “daría lo que fuera” y terminado este uno de los momentos de la actuación del grupo, con la dedicatoria al gran dio con “Rainbow in the dark” donde Manuel escudero saco un pedazo de voz esta vez en ingles ya que en español ya nos está demostrando como canta, y tras otra gran canción como es “hijos de la madre tierra” se  apagaban las luces para hacer una vez más una demostración de garganta con el tema “bosque de hojas muertas”  y como he dicho antes otro gran momento llegaba sobre todo para Carlos Guardiola, un chaval de Málaga que subiría al escenario invitado por la banda tras descubrir Markitos, el manager, como canta a través de una grabación en youtube , y que haría el tema “junio del 44” que en el que leo Jiménez colabora en el disco y que nos dejo impresionados con la voz de este hasta ahora desconocido que acaba de montar una banda en Málaga. Y ya solo quedaría para una más, pero que una “burn” de Deep Purple con la que cerraban una actuación muy buena por parte de todo el grupo en general, y es que con una banda así es un lujo que seguro que nos dará mas alegrías.

Centinela -Alhambra Festival - Sala El Tren (Granada) - 13Nov10

Y así después de unos quince minutos de espera para el cambio sonaba la banda sonora del último mohicano para abrirse el telón con “mas fuertes” canción con  la que abría CENTINELA la banda de Albacete con sus ya consolidados nuevos guitarristas (que por cierto Fernando moya venia celebrando su despedida de soltero) y que acudían a granada presentado su último disco “Teoría de la fidelidad” y en su segundo aparición por el festival. Seguían con “la sentencia” y “hablo de vivir” del último disco para dar paso a “escribiré” y “cerca de mi” canciones del disco “claustrofobia”, y llegaba el momento de uno de sus clásicos “pánico” donde jose cano muestra su espectacular voz, una de las mejores del país sin duda, y así volvían de nuevo a su último disco con los temas “arriésgate” y “siéntelo para arrancar con “el sabio” del lejano “sangre eterna”. Con ya más de media actuación de los de Albacete llegaba el momento más emotivo con la dedicatoria a un colega de la banda recientemente fallecido con el que Fernando haría una preciosa introducción al tema “frío”  al que seguiría “como un huracán” del mismo disco pero más alegre sin duda, y llegaban al final con “nueva vida” o eso nos hacían creer por que volverían a salir pasados algunos minutos con “sin control”  y “el desterrado” del disco “pánico” que ya había echado de menos antes , y ahora sí que si llegaba el momento de despedirse tras una hora y cuarto en la que se nos hicieron calentarnos ya que fuera de la sala caía una buena rasca, y la canción escogida era “ la herida” que seguro que echamos de menos alguna pues si como “hora de marchar” pero…  ahí quedaba una nueva edición del alambra festival que disfrutamos con la compañía de Jero, Luisma, Jose Manuel, Jaime  y Manuel de santelmo en mitad de la actuación de centinela y por su puesto de los buenos amigos y la gente de graná.

Antes de irnos hablaba Eugenio, manager de Centinela sobre la confirmación del grupo en un festival  en Alemania y la posibilidad de alguna fecha más en Europa cosa que me alegra de una banda como Centinela, y ya solo quedaba irnos a terminar la noche escuchando a Dio con el gusto de haber vivido un nuevo festival mas.

Hay más fotos del Alhambra Festival publicadas en nuestro Myspace y nuestro Facebook.

• Crónica y fotos: Juanma Peña Martínez
• www.metaltrip.com

Therion - La Riviera - 13Nov10

El día sábado 13 de noviembre 2010,  la banda sueca Therion volvía a tocar en España, presentando su último disco Sitra Ahra con 2 fechas en Madrid y Barcelona, por lo que me traslade a la capital para cubrir este evento.

Llegué 3 horas antes de la apertura de puertas observando sólo a dos personas en el local La Riviera al cual volvía después de casi tres años. Lo que sí pude ver fueron dos autocares que correspondían a las tres bandas que iban a tocar. Esto de la poca gente en principio me asombró, pues Therion es una gran banda, pero sería porque era muy pronto. La apertura de puertas empezó puntual a las seis y media de la tarde. Recogí mi acreditación y adentro.

Loch Vostok - La Riviera - 13Nov10

Con una sala con menos de la mitad de su capacidad iniciaba el concierto el primer grupo telonero Loch Vostok, una banda sueca formada por cinco integrantes. Siendo la primera empezaron animando a la poca gente que estaba presente. Tuvieron un movimiento justo, tocando temas de sus tres discos como: “Raiders of the Lost Heart”, “The Forsaken One”, “Blunt Force Trauma”,  “Humanitix”,  “Nothingness”,  “Energy taboo”, con un género entre un híbrido de Heavy y Death Metal. Pedimos un bis pero este no se dio, por el problema del tiempo, tocando treinta y un minutos.

Con un vocalista pasado de peso pero con una buena voz. Se podía ver la emoción en sus rostros aprovecharon muy bien su corto tiempo para tocar.

Leprous - La Riviera - 13Nov10

Yeahhhhhh…… listos para la segunda banda. Un corto tiempo de espera fue la separación que hubo para el segundo telonero. La banda Leprous de también venidos de Noruega. Tenían una pinta muy llamativa todos con trajes. El teclista con su larga melena rasta ejercía de vocalista algo poco común. Con ellos, entrábamos en calor y la banda desprendía energía y agradecimiento. Es otro quinteto que practican Metal Progresivo con temas propios tales como :

“Passing”, “Dare you”,  “Phantom Pain”, “White……….”,  Se mostraron hiperactivos, ya ven que los nórdicos no son para nada fríos. Su set fue de treinta y ocho minutos.

Para las dos bandas fue su primera visita a la Península Ibérica.

Therion - La Riviera - 13Nov10

Se apagaron las luces y después de poco más de media hora aparecía Therion en escena. El delirio fue general cuando abrieron con “Sitra Ahra” tema homónimo de su último disco.

Se presentaban como octeto son la siguiente formación:

• Dos coristas femeninas
• Dos voces masculinas
• Un batería
• Dos guitarristas
• Un bajista

Therion - La Riviera - 13Nov10

En el lado derecho del escenario se colocó un piano que en algunos temas tocaría Lori Lewis, una de las voces femeninas de la banda, demostrando ser una artista polifacética. Siguieron con “Wine of Aluqah”, increíble con Snowy Shaw moviéndose de un lado a otro; sí señores estábamos frente a una personalidad del Metal. Continuaron con Typhon que nos habla de un monstruo mitológico imaginario, claro. Pero es precisamente de ahí de la mitología e historia más pura que Therion recoge su inspiración siendo la única banda de Metal que ha sabido conjugar en un estilo: Metal y música clásica sirviéndose en estudio también de coros, cantos gregorianos y demás elementos que crean un sello propio e inconfundible. Su tema “Niefelheim” evoca el nombre de un demonio.

“Lemuria” tuvo dedicación especial a los marineros de parte de Lori Lewis que habló en español. El tema “Voyage of Gurdjief” del disco “Sirius B”, una especie de balada mágica con interludios rápidos. “Ljusalfeim” muy acertada. “Dies Irae”, de un genio de la música como Mozart con un Christopher Johnson plétorico que se ha cortado su larga cabellera rubia. “Ginungagap” del disco “Secret of the Runes”, canción que habla de la voz primordial. Como miembro original del grupo sólo queda Christopher Johnson el fundador y alma mater, es de agardecer que busque siempre buenos músicos, pues hay una completa compenetración de toda la banda.

Therion - La Riviera - 13Nov10

Las partes femeninas vocales son perfectas y existe un dejo de complicidad entre Lori Lewis y Katarina Lilja. Tomas Vikstron se atrevió con la flauta traversa en algunos temas y sobresalió sientiendo que en cada canción te trasladabas al mundo de fantasía que la banda crea.

Therion - La Riviera - 13Nov10

Therion - La Riviera - 13Nov10

Las sopranos iban vestidas elegantemente con vestidos de época y compartían duetos vocales que nos hacian perder la respiración. El tema “Kali Yuga III” otro del último disco, igual de bueno que todos. El “Call of Dagon” con mención especial del bajista Valdemar Sorychta, durante el coro. “Clavicula nox” más mitología y grandilocuencia. “Enter Vril” ya con una batería soberbia cortesía de Johan Koleberg. “Bllod of Kingu” del “Sirius B”.

Se acercaba el final del concierto cuando el guitarrista argentino Christian Vidal nos habló emocionado y dijo estar llorando buena parte del concierto ya que se sentía como en casa, a lo que respondimos con una gran ovación. Siguieron con “Abraxas” con grandes coros, casi al final “Unguentum Sabbati” con gran júbilo esta también del último disco. Tomas Vikstron es la antitésis y el complemento de Snowy Shaw.

Como toda gran banda hace, Therion se despidieron y se hicieron de rogar para salir; el griterío no se hizo esperar: -Therion, Therion, Therion, ole, ole, ole, Therion Therion………………………

Salieron y nos regalaron dos de sus himnos : “Rise of Sodom and Gomorrah” y “To Mega Therion”.

Therion - La Riviera - 13Nov10

Cada uno se retira de su instrumento y realizan la consiguiente venia dos veces. El batería lanza sus baquetas y los guitarristas las consiguientes púas. Snowy Shaw baja del escenario para saludar a la gente de la primera fila como igualmente hizo Christopher Johnson. Después del concierto yo mismo comprobaría  que ha pesar de su éxito son una banda humilde como tiene que ser. Qué le vamos a hacer,  es así este mundillo del Metal y se agradece.

Un concierto más, una demostración de que el Metal es el mejor género musical del mundo sin dudas, un género de maestros y gracias a Therion por regalarnos ese intenso tiempo de magia musical.

Su set list fue:

1. Sitra ahra
2. Wine of aluqah
3. Typhon
4. Perennial sophia
5. Hellequin
6. Niefelheim
7. Siren of the woods
8. Voyage of Gurdjief
9. Ljusalfheim
10. Dies Irae
11. Ginungagap
12. Kali yuga III
13. Call of Dagon
14. Clavicula nox
15. Enter vril ya
16. Blood of Kingu
17. Lemuria
18. Abraxas
19. Unguentum sabbati

Bis:

1. Rise of Sodom and Gomorrah.
2. To Mega Therion.

• Crónica y fotos: David Ricardo García Moya
• Http://www.metaltrip.com/

Vargas Blues Band - Sala Caracol - 11Nov10

El pasado viernes, 12 de Noviembre 2010 nos fuimos a la Sala Caracol de Madrid, a ver la actuación de un guitarrista que es toda una institución en este país, se trata de Javier Vargas que presentaba en su último trabajo “Mojo Protection Revisited”, con su banda la Vargas Blues Band.

Llegamos y ya la sala presentaba lleno considerable, pero a medida que iban pasando los minutos aquello se convirtió en llenazo con público compuesto en su mayoría por gente pasando los 35 años, pero también vimos que había nuevas generaciones que disfrutaron de lo lindo con la Vargas Blues Band.

Vargas Blues Band - Sala Caracol - 11Nov10

El concierto comenzó sobre las 21:45 con un escenario sin ninguna referencia a la banda, tan sólo con el órgano en el frente y sin ningún tipo de logo, poster o telón de fondo. Con mucho humo en la parte posterior apereció Javier Vargas acompañado de su buenísima banda, compuesta por Tim Mitchell, (vocales),  Peter Kunst (batería) y Luis Mayo al bajo. Abrieron con “Talking about the blues” contando con un buen sonido desde el primer momento y demostrando la clase y maestría que tiene este genial músico español. Hay que destacar la serenidad que salía del escenario, todo clase y elegancia con Javier en el lado derecho dejando a Tim mucho protagonismo durante casi todo el concierto y luego dejar su parte del espectáculo a músicos que le acompañaron en esta velada.

Su cantante, Tim Mitchell es de lo que no hay, una voz impresionante, con una variedad de registros muy grande y haciendo gala de un saber estar en el escenario y muchísimas tablas. Se ganó al público desde el primer momento, poniéndonos a cantar con él con un fácil Da, da, da – primero a las chicas y luego a los chicos para terminar todos bailando y cantando este fácil estribillo – mientras tanto la banda por detrás nos daba una lección de todas las variedades que el Blues ofrece. Se dedicó a interpretar y a sentir los temas, desde los más sentidos e intensos como en los más marchosos donde hizo gala de un saber bailar que en el fondo daba dos pasos y ya está pero con su carisma hacía que no quitaras los ojos de él. Impresionante. No sólo cantó y muy bien sino que se encargó de los teclados y de parte de las guitarras aunque esta fue la faceta que menos practicó. Hacía fácil lo súper difícil. Buenísimo. No debemos desmerecer al resto pero quedaron más eclipsados visualmente por su compañero aunque se hicieron notar – es de destacar que Luis Mayo también tuvo protagonismo vocal en algunos temas.

Vargas Blues Band - Sala Caracol - 11Nov10

Vargas Blues Band - Sala Caracol - 11Nov10

Nos dejaron bastante sorprendidos cuando justo a la hora de actuación, Javier tras dar las gracias por tener la sala llena (estaba hasta arriba) dijo que se retiraban y sabiendo como están las actuaciones ahora nos lo creímos, menos mal que fue sólo un conato ya que continuaron durante una hora y cuarto más. Los temas se fueron alternando entre Booguies, Blues del más puro, versión de Jimmy Hendrix para el final y material propio de Javier que nos deleitó con su guitarra, sacó muchos sonidos que me recordaron mucho al buenísimo “Just one night” del Clapton y mira que es difícil igualar ese pedazo disco. Para la última parte del show, subieron al escenario colegas y a la vez amigos de Javier que se marcaron unos temas con él como Fer Vázquez (el Blusifer), cantante de “Pasarela” y “RH” (que compuso con Javier temas tan existosos como el “Nueva Ola” para Miguel Ríos) con su harmónica, el cantante del grupo argentino Los Cavaleras y otro señor que me recordó a Brian Johnson de AC/DC, todos ellos tuvieron parte importante en este final de show donde hubo mucha parte instrumental y mucho buen rollo entre los músicos y el público. Dos horas y cuarto de conciertazo, mucha elegancia y mucha buena música a cargo de la Javier Vargas Blues Band – id a verlos, es una pasada.

Su set list fue:

1. Talking about the blues
2. On the road again
3. Black cat boogie
4. Blues en C
5. Texas Tango
6. People get ready
7. Big Boss Man
8. Strach me back
9. Hard Time Blues
10. Blues Latino
11. Wahabu
12. Back Alley Blues
13. I got you
14. Vivir al alba
15. Buenos Aires blues
16. Sad Eyes
17. Running out of time
18. Ya Ya Ya
19. Get away with murder
20. Purple Haze

Tenéis más fotos de este concierto en el Facebook y en el MySpace.

• Crónica:  rocio@metaltrip.com
• Fotos: olga@metaltrip.com
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Alfarock 2010

El pasado día 6 de noviembre en Alfaro (La Rioja ), tuvo lugar un año mas el acontecimiento que ha dado paso a 10 largos años en la historia del Rock en este pueblo, el Alfarock 2010. Detrás del duro trabajo que hacen componentes de la organización se logra un gran resultado en el proyecto que, de forma tan bien acogida por sus participantes, siguen acudiendo año tras año a este evento.

Como crítica, para mí y hablando del concierto de forma externa, creo que el lugar (Polideportivo Municipal) no es muy apto para hacer un buen concierto ya que la acústica no es muy buena , aunque el equipo de sonido sea bastante completo y adecuado.

La gente participante de este festival acude, como he dicho antes, año tras año y no solo gente de La Rioja, sino que hablando con gente que conocimos durante el festival, vinieron desde lejos (País Vasco, Extremadura, Burgos, Soria…) solamente para venir a ver a los grupos que actuaron este año.

Las bandas de esta edición fueron bastante buenas en general, ya que mezclaron muchos estilos de música en un mismo auditorio y por lo general eran grupos bastante buenos y en su mayoría conocidos por los asistentes.

Por el precio de la entrada sí que creo que es algo exagerado y en esto me gustaría reivindicar un precio menor por ella aunque comprendo que traer grupos conocidos sea más caro y hay que pagarles de alguna forma.

Comienzo hablando de los grupos de los cuales Azero dio comienzo al concierto a las 16:00 horas, hora intempestiva con mucha gente todavía de sobremesa, pero que ya iban acudiendo al recinto. Canciones como “Sangre en la manifestación”,  ”Rock de Pueblo” y la reivindicativa “Policía No” llenaron al publico y les hicieron pasar un buen rato. Azero estuvo en escena aproximadamente una hora y como grupo me pareció muy bueno aunque como ellos mismos dijeron parecían que estaban tocando en una iglesia, ya que el sonido retumbó por todo el polideportivo y muchas de las letras no se entendían.

Al finalizar Azero se empezó a animar el ambiente y fue entrando poco a poco la gente que estaban fuera. Muchos de ellos desconocían que había dado comienzo ya que en la entrada indicaba que el festival empezaba  a las 17:00 horas adelantando en una hora  la actuación de las bandas. Es una lástima que ocurran estas cosas ya que aunque sean bandas digamos menores las que tienen la difícil papeleta de abrir un festival, siempre descubres grupos muy interesantes y sienta muy mal cuando llegas a los recintos todo tranquilo y te has perdido parte de una actuación por esta causa. En futuras ocasiones, estamos seguros que este detalle se corregirá.

Seguidamente Segismundo Toxicómano empezó tocando canciones de sus primeros discos y recordando un poco su carrera como cantante;  un estilo de Punk-Rock hizo que sus oyentes disfrutaran de una buena tarde. “Hoy como ayer”, “ Mi vida”,  ”Una bala” o “Las drogas” son alguno de los temas que tocaron y que dejaron contentos al público. Aunque más tarde tocaron canciones de su ultimo disco, “Una bala” con el cual no han defraudado a nadie. Contaron con algo mñs de tiempo del pactado por haber empezado antes a tocar siendo para mí  uno de los mejores grupos del festival sin duda, ya que en el disco son buenísimos y en directo son bastante mejor.

Mas tarde Randall & Hekate, grupos de Alfaro muy conocidos por sus años tocando (se volvieron a juntar hace muy poquito) con lo que público de Alfaro se emocionó bastante por verlos aunque para la demás gente fue algo aburrido ya que no son un grupo conocido ni de mucho nivel. La verdad es que no me gustó ni como banda ni tampoco su directo que tengo que reconocer  es de mucha calidad, sino que simplemente a la gente de Alfaro les gustó por ser un grupo autóctono de allí. Fue la nota entrañable del festival sobre todo comprobar los cánticos del público con “En la ciudad” o “Marchaste”, su último tema de la noche.

Uzzhüaia fue el grupo valenciano que rompió un poco el esquema del festival y que con su estilo Heavy-Rock gustó a parte del público del festival aunque, para mí, fue el grupo que menos me gustó del evento. Creo que es un grupo bueno, con una amplia experiencia musical a sus espaldas y por sus trabajos, pero en esta ocasión no dieron la talla que les esperaba por su directo. Presentaron su último trabajo “13 veces por minuto” con temas como “Destino Perdición” donde se pudieron lucir como músicos en la parte instrumental pero no me llenaron mucho.Sinceramente fue el grupo que menos me gustó de todo el festival, me esperaba tanto de ellos que lo mismo fue por eso y pienso que no fue acertada su inclusión en el cartel por su estilo, completamente distinto al de sus compañeros de escenario ya que son estilos completamente distintos.

Luego, llegaron Mojinos Escozíos y la gente se animo muchísimo ya que el cantante, Ángel Rodríguez  ”El Sevilla”, es un tío gracioso y supo ganarse al publico;  con sus pintas de rockeros y sus canciones dieron un buen espectáculo. Tanto su entrada como su despedida fue muy buena y más de uno se quedo sorprendido con este grupo, sobre todo al decir que el batería era el padre del guitarrista del grupo.  Fiesta y diversión sin pretensiones pero musicalmente suenan fenomenal, mucho mejor de lo que te esperas de ellos. Fue otro de los mejores grupos que pasaron por el concierto, aunque sus canciones la considero repetitivas pero te lo pasas en grande con temas como con los temas de su nuevo trabajo “La leyenda de los hombres más guapos del mundo” . Fue el grupo que más tiempo estuvo tocando de todos los que salieron. Creo que fue una buena idea llevarlos al festival.

Lendakaris Muertos, el grupo más esperado del concierto se salió como en todos sus conciertos e hizo pasárselo a la gente de maravilla. Bajándose del escenario y con el público dándose besos fue un conciertazo increíble y la gente fue al grupo que más agradeció tener en ese festival. Temas como “Gora España”, “Oso panda”, “Mis hijos me escupen” o “Héroes de la clase obrera” provocaron buena sensación entre los participantes. Por mi parte creo que fue el mejor grupo que pasó por el Alfarock 2010 y como andaron bien de tiempo, por la organización que tuvo el concierto, nadie se quedó con ganas de ver al mejor grupo, para mí  que ha pasado este año por el evento.

Para acabar el concierto Koma tuvo el honor de cerrar el cartel y lo hizo bastante bien, aunque el sonido era muy malo, por lo comentado que el polideportivo municipal no era el mejor lugar para su realización  consiguieron dar un conciertazo y con ”Mi Jefe”, “El sonajero” o “El Marqués de Monteagudo” ayudó a la gente a acabar un año más el festival bastante a gusto y sin problemas dejando a todos con un buen sabor de boca y en espera de la próxima edición de este Alfarock.

Quisiera decir que el horario de este año estuvo bastante bien y la organización fue muy buena. Desde aquí animo a todo el mundo para que el siguiente año, si se sigue celebrando un acontecimiento como este  que esperemos que sí, acuda a este tipo de festivales porque merecen la pena.

• Crónica: Juan Carlos Varea
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